1、外师造化创作来源于生活，而不是对生活的“克隆”。“搜尽奇峰打草稿”，“师法造化”是每一个山水画家的必修课。使眼中之景，手下之画，通过匠心经营，赋予了新的内容和意境，即是画境与意境的有机结合。
2、搜妙创真中国画的笔墨和作者的爱好、修养、气质、情操是紧密结合的，和书法一样，有的雄健，有的潇洒，有的飘逸，有的俊秀，这与各人的爱好、性格有着密切的关系。行、草、篆、隶各体入画的用笔不同，郑板桥隶法入画，徐青藤草书入画，由于爱好不同、个性不同、运用笔墨技法表现客观事物的技巧不同，就形成了各自不同的风格。
3、中得心源张躁绘画理论“外师造化，中得心源”两句话已成为中国画学不朽名言，又是画家身体力行座右粽邦硎需铭，对中国画坛发展影响巨大而深远。“中得心源”即画家从外界景物中摄取创作素材之后，还要经过艺术加工提炼，才能创造出动人艺术形象来。这反映出，艺术创作时客观事物要同主观思想情感相联系的观点，也表明了张躁对艺术创作规律有了更加深刻地认识，这一中心的提出，也奠定了张躁在中国绘画史重要的地位。
4、以形写神中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面都需要考虑。以形写神，形指形态，即画的东西的形态，形态也就是物体的样子，在中国画主要以线条为主，就功夫下在线条上，用不同的线条来表现物体不同的状态下的样子。形状出来了，自然整篇画要表现什么，也就是神就自然出来了。
