1、尽量靠近舞台！ 如果只是以普通观众的身份去看演出，你的拍摄肯定会受到很大的局限——如果你手中又碰巧拿的是单反相机，那么常常会被要求禁止拍照。面对这样的情况，你可以选择一台看上去不那么引人注目的轻便型相机。可以先从一些比较小规模的演出入手来积累经验。但最靠近舞台的理想拍摄位置，当然还是最前排的摄影师席。
2、充分利用舞台光线！ 舞台灯光不能照亮拍摄对象时，闪光灯是个有用的补光手段，但它也可能会破坏照片中的现场气氛。因此，收起你的闪光灯，利用五彩缤纷的舞台灯光作为主光源，可以为你的照片增添层次感以及激动人心的现场感。舞台灯光总是不断的变化，这也给你的照片带来不一样的感觉，因此，应该用相机连拍的模式拍下尽可能多的照片，回来之后再从中选出你最满意的作品。
3、如何使用闪光灯？ 通过降低闪光灯的输出功率，可以让补光的效果变得不太明显，闪光只是稍微照亮你的拍摄对象，而不会以强烈、明亮的光线影响整个前景的细节并让背景陷入一渔镭沃昏片漆黑。 要更好的利用舞台灯光与闪光灯的组合，还可以尝试将相机设置成后帘同步或者慢速同步闪光模式。选择手动曝光模式，并将快门设为1秒。在这样的设置下，闪光灯会在曝光将要结束的时候作用，营造出比较抽象的光迹。这种技巧在拍摄歌手抱着吉他尽情起舞或者舞台上有快速动作时特别有用，但最好是在拍下一些满意的照片后，再进行这种尝试。
4、多变光线中测光！ 要始终保证曝光正确是非常困难的，对于摇滚乐队而言，可以肯定的是他们会穿深色的衣服，而这和明亮的舞台灯光之间的强烈反差会让相机测光系统无所适从，这时应将相机设定在点测光模式上，用它对人物面部比较小的区域测光，确保脸部曝光正确才是最重要的！
5、更多内容请查看参考资料！
