1、 游戏制作过程并不神秘。按不同，可分为网络游戏（online game）和家用机游戏（consol game）。其开发过程大致可以分为原始创意阶段——项目研发动先铀弥阶段——项目开发阶段——游戏测试阶段——游戏运营阶段。作为个人，在游戏制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（为主）。而网络游戏和家用机游戏在美术方面的要求不大相同。网络游戏更注重UI的交互、风格的多样、内容的充实。而家用机游戏更注重画面的表现力、技术的先进和UI细节的细腻。近几年，网络游戏的美术在画面表现力上有向家用游戏靠近的趋势。就国内该行业的发展现状来说，美术、程序这两块的合格人才是最紧缺的。
2、游戏制作全过程： （1）【游戏策划】 工作范畴：故事设计，AI设计，玩法设计，数字设定，关卡设计 人员配置：编剧人员，游戏策划人员 （2）【游戏美术】 工作范畴：原画，建模，贴图，动画特效，用户界面 人员配置：原画师，模型师，材质师，动画师，特效师，UI设计师 （3）【游戏程序】 工作范畴：游戏引擎程序，脚本编辑，材质开发 人员配置：程序员，工程师，Shader程序员 （4）【游戏整合】 工作范畴：关卡整合，数值调整，程序与美术结合，音效置入 人员配置：程序员，工程师 （5）【游戏测试】 工作范畴：数值微调，极限测试，除错 人员配置：程序员，工程师
3、学习游戏制作必须掌握三大方向的知识和! 游戏美术，需要一定的美术功底。要用到的有：max，zbrush，ps等等。 游戏程序，当然是学计算机类。要学习程序语言。比如c，c++,as3,php等等。 游戏策划，则比较复杂。因为策划又细分为数值策划，系统策划，剧情策划等。而且策划要具备一定的程序和美术基础。所以如果想往剧情方面发展的话，要学文科，历史心理学等专业。如果是数值和系统，则比较注重逻辑分析等，则偏向于理工科。用到的一半是office系列的。
4、游戏制作的一些其它职位 原画师：根据游戏人员的行业经验，进行高强度的绘画训练，达到精通色彩鲜明、结构比例准确，提高鉴赏及创意能力，保证学生自身水平快速提高，达到行业用人标准 模型师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准 材质师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准 动画师：让学生知道各种动画制作的表现，角色的整体塑造、风格动画的制作，学成后具备掌握扎实的动画原理和动画表现力，精通动画制作 特效师：针对游戏特效制作的高级人才需求，通过色彩搭配、特效贴图绘制及粒子特效的使用，制作出色彩炫丽、节奏感强、具有视觉冲击力的特效
