摄影，纯自学如我，说起来没有什么技巧和方法，因为摄影不是一个讲求精准的学科，它没有正确答案，说夸张一点是门艺术，用光的艺术。所以提高摄影技削允碣弋术这件事情也没有什么捷径，而是一个漫长的“培养”的过程，需要大量的时间、精力和热情，以及对光线和美的敏感。就像交一个朋友，先得认识，再通过不断的累积慢慢熟悉，到无话不谈。所以这可以说是最简单也是最难的方法。一味以“提高技术”为目的反而容易走偏。那么尼泊尔摄影创作团的带队摄影师，根据自身多年的拍摄经验与为大家分享的几点建议。
拍摄
拍摄已经不是简简单单的按下快门这么简单，前提是你想学的是摄影，不是拍照，如果你只是想拍的漂亮，就可以忽略这些，现在的摄影可以说是做项目，找选题，然后策划，执行，反思，分析，再创作，摄影能力只是基本功，还包括选题能力，时间管理，沟通能力，现在的摄影时代是组照的美学，每年的获奖作品都是组照，和早期单张经典作品的时代已经大大的不同，你就能体会到这种趋势。
读照片
读照片读什么，最基本得是构图用光后期，当然还有是摄影师怎么想的，怎么记录这段时光的，是表现还是再现等等很多很多细节，学好摄影如果只是按快门，那就不是摄影师拍照，思考永远是必要的。
分析
分析其实就是反思再创造的过程，涉及很多方面，例如选片，如何选片就是一个分析过程，如果你能用1个小时，从100张自己拍的照片里挑出最好的3张照片，并能找到理由，那也很厉害，如果拍完了，只是放到硬盘里面，来回翻看，那样也不会提高，分析还包括这次拍的不足在哪里，是不是换一个方式能拍的更好，然后可以上网搜索一下，同样的地点，别人怎么拍的，再与自己做对比，就能发现视角的不同。这里也省略一万字……
交流
找一个自己喜欢的摄影大师，然后去临摹。之前学摄影，最喜欢的课程就是摄影史，当然老师还是很给力的，以前我没有发现摄影史很重要，觉得很枯燥，后来发现不是的，摄影及时是现在的摄影作品，和最早以前的都是有传承的，例如现在的组照特点，早期出现在二战后的摄影，那个大师记不得叫什么了，她用类型学的方法拍了N多美国工厂，表达的是那种冷漠，趋同化，统一化，看似不同的工厂，其实都一样。现在不也是一样，我们的手机都在趋同化，单一化，文明也是。很多人一说摄影史只知道布列松和亚当斯，其实这是对摄影的缺失，不认真的态度，历史上的摄影大师太多太多了，如果你只谈自拍的摄影大师，不管是过去的还是现在的，我可以告诉你也有很多，值得你去研究一阵子。找一个自己喜欢的大师，去临摹，就是有一种信仰，自己会沉下心来去拍照。
其实技术是死的，只要自己找到生活中真正打动你的地方，然后拍下来，并且尽最大可能的表达自己当时的情绪，才是摄影。
